domingo, 22 de febrero de 2009

Bellydance Superstars en El Paso (2/2)

"...From the belly we were born...Welcome to the world of Bellydance!"

Fueron algunas de las palabras dichas con una voz vibrante y misteriosa, algo intimidante, entre luces, imágenes del antiguo egipcio proyectadas sobre el escenario y efectos de sonido que llenaron el teatro e hicieron callar las platicas y las monedas de las faldas. Así comenzó el espectáculo "The Art of Bellydance" en el teatro Maggofin hace ya 3 semanas.
Buscando entre la mercancía, que aunque alguna estaba a precio de oro hubo buenas oportunidades para conseguir el ultimo detalle para el traje tribal, vi muchas caras conocidas. Compañeras de clase que hace tiempo no veía, maestras de otras escuelas, tanto de El Paso como de Juarez , seguramente de algún lugar mas lejos también. Bailarinas o alumnas que nos identificamos portando la faldita de monedas, los ojos delineados, un bindi o incluso el tocado de danza tribal completo para sorpresa de quienes estaban a punto de tener su primer contacto con el Arte de la Danza del Vientre y admiraban cada pieza de joyería, cinto, vestuario o música tan diferente a lo que vemos todos los días y tan hermoso. Quien sabe, tal vez después del espectáculo en alguna escuela de danza cercana alguna de ellas aparezca anunciando que quiere bailar como "las superstars".
Asíempezaron las 2 horas de espectáculo, desde el primer momento hasta el ultimo en el escenario desfilaron alas de isis, velos, abanicos, listones, piruetas, bailarinas, giros. Fue impresionante como lo llenan todo y como avanza tan rápido. Entre entradas y salidas no sabia cuantas bailarinas eran. Sin duda, mantuvieron mis ojos atrapados. Hubo muchos momentos en que no sabia ni que ver. Las bailarinas del coro con alas de isis, otras mas bailando iguales frente a ellas y la solista de turno haciendo un shimmy que me dejaba con la boca abierta, !tenia que notarse!
Eso es lo que mas me gusto, su técnica. Seguramente entrenan muy duro para lograr esos movimientos tan marcados y precisos al mismo tiempo y aparte coordinarlos como reloj a la música y a las otras bailarinas. El sentido de espectáculo tambien me gusto por ejemplo, cuando las bailarinas se turnaban para hacer un pequeno solo con la idea "espera, que regresare con mas" o cuando usaron listones como de gimnasia rítmica o los abanicos color fuego (por cierto, yo los vi entre el publico de las olimpiadas pasadas). Lo que no me gusto, creo que a eso se refieren tantos comentarios, es que entre tanto "Espectáculo" brillan por su ausencia las sonrisas o la pasion que te lleva a girar y a girar sin detenerte. De hecho, durante el numero de los abanicos note como una de las chicas que llevaba uno justo al lado de la solista dejo escapar una leve sonrisa pero que no duro mas de un instante. Sera que deben mantener la cara de "Diosas misteriosas y distantes" todo el tiempo? A mi me gustan mas las sonrisas, el baile es para disfrutarse. Ni siquiera recuerdo quien era la solista en ese momento, esa sonrisa me quito toda la atencion.
Los solos fueron momentos de paz, después de tanta gente en el escenario, pudimos centrar a atención en una sola bailarina a la vez. En algunos fue muy triste ver que es lo mismo que hay en Youtube, aun asi, no me hubieran sorprendido si fuera la primera vez que los viera .Por ejemplo en el Drum Solo de Sonia, los aplausos de Issam Houssam o lo que, sin saber, supongo que fueron un dabke, y una danza con Melaya. Tenían que ser algo mas divertido no?. Los giros de Petite Jamilla están por donde mismo, pero de acuerdo, !son impresionantes! , Habra alguien fuera del escenario para atraparla si se cae? Como, sin dejar de girar, toma velos y los suelta selectivamente? Que habilidad! Bueno, pues vamos a quedarnos con eso, con lo impresionante.

En otros, por el contrario, no queria que terminaran. Me diverti con el solo de percusión tribalesco, creo que fue Kami Liddle, porque veía a Issam con cara de "Te voy a comer".Mi favorito fue el de Sabah, quien baila danza árabe sobre puntas de ballet. Cuando buscaba danza arabe, aun sin saber nada al respecto, las escenas de "la danza del café" del Cascanueces o de Sheherezade me hacian suspirar de tan bellos, pero siempre me quedaba esperando el movimiento de caderas (aun no sabia que con la danza del vientre se mueve todo el cuerpo). Sabah lo logro, "La danza del cafe" con verdadera danza de la tierra del café. Ademas los shymmies caminando, choo choo shymmies, shymmies flotantes, o como gusten llamarles ustedes, realmente flotan con las puntas del ballet.

Valio la pena ir, aunque fue algo predecible, hubo momentos que voy a guardar y detalles que me gustaria aplicar a lo que voy aprendiendo. Tal vez solo vuelva a asistir a su espectáculo si regresan justo aquí, un viaje para verlas no me convence pero ya estando en la ciudad, son excelentes para aprender y sorprenderse con la técnica que se puede alcanzar el arte del bellydance.

martes, 17 de febrero de 2009

lunes, 16 de febrero de 2009

El Leila el Kibeera: Un ballet egipcio (4/5)

El traje naranja esta apartado eeh!!



domingo, 15 de febrero de 2009

viernes, 13 de febrero de 2009

Bellydance Superstars en El Paso (1/2)

No tengo que anunciarlo, seguramente ya saben que las superstars vienen a El Paso el próximo sábado 21 de febrero.
Bellydance Superstars, bueno, no podría presentarlas mejor que Nia en su blog. Aqui esta el post:





En resumen, es un grupo de bailarinas que se dedica principalmente al estilo americano y las fusiones pero llevando la danza a nivel de espectáculo. Personalmente solo las he visto por internet y me han gustado, algunas de ellas me dejan con la boca abierta con su tecnica y destreza, aunque estoy de acuerdo (solo por los videos y los comentarios) en que su objetivo es el publico que no conoce la danza del medio oriente así que la adaptan a la cultura americana (luces, musica electronica, mujeres guapas y delgadas, teatros enormes). Por ahora, me parece que hacen un bien al dar a conocer la danza y llevarla a los grandes escenarios pero para despues conocer su escencia, sus raices y a tantas y tantos bailarines excelentes que merecen ser llamados "Superstars".

Ya hay muchos debates en internet acerca de ellas pero debo formarme mi propia idea, creo que ire a verlas, ¿alguien mas va a ir? ¿Que les parece si lo comentamos el domingo?

El Leila el Kibeera: Un ballet egipcio (2/5)

viernes, 6 de febrero de 2009

El Leila el Kibeera: Un ballet egipcio (1/5)

Paseandome por youtube encontre este video por pura suerte. Estaba en la lista de videos recomendados para mi, esa que aparece en cuanto inicias sesion y selecciona videos parecidos a los que haz visto anteriormente. Si no hubiera sido por eso, jamas hubiera dado con el porque, como pueden ver, toda la descripcion esta escrita en arabe (Suerte que usaron numeros para el orden de los videos). En uno de los comentarios encontre de que se trata, voy a intertar traducirlo, pero por si acaso, dejo el original en ingles.
"Esto era origonalmente un especatulo folclorico de titeres, por lo tanto los bailarines los imitan. La puesta en escena retrata personajes egipcios, tradiciones y eventos tipicos que ocurren en un "Moulid", un festival que celebra el nacimiento de un santo cristiano o musulman. Hombres, mujeres y ninos del pais vienen al Moulid para disfrutar del canaval, el circo, los juegos y las danzas."
El show se llama "El Leila el Kibeera" (La Gran Noche), que es el ultimo dia y culminacion del Moulid."
"Es una clase de musical, excepto que no cuenta una historia"
"This originally is a folklore puppet show, hence the ballet dancers imulating puppets. The show portrays Egyptian characters, traditions and typical events that occur in a "moulid", a festival celebrating the birth of a muslim or christian saint. Country men, women and children come to the moulid to enjoy the carnival, circus, games, food and dances.
The show is called "el leila el kibeera" (The Big Night), which is the last day and highlight of the moulid. "

"It's sort of like a musical except that it doesn't tell a story. "


jueves, 5 de febrero de 2009

Apuntes de teatro para bailar (1/?)

Estaba recordando los momentos que pase en las clases de teatro que tome un tiempo antes de descubrir la danza árabe. Desde los ensayos largos que se convertían en fiesta, la alegría de escuchar los aplausos despues de tanto ensayo y hasta los sermones de los profesores.

No es que haya cambiado el teatro o que ya no me guste pero es que la danza me conquisto desde un principio y ya por varias razones deje el teatro. Para empezar, no era tan buena estudiante de actriz como creo que se me da la danza ahora, ademas, creo que por la misma profesionalidad y exigencia de los maestros de teatro, terminaba estresandome y hasta bloqueandome, si podía hacer un trabajo medianamente bien, acababa siendo un desastre y una buena reganada. En la danza me pasa lo contrario, me sale bien (al menos mucho mejor que los ejercicios de teatro) porque me divierto, por que lo disfruto. Claro que se nos pide dedicación y disciplina pero es por mucho mas relajado que las clases de teatro. En teatro, una función o un viaje eran de trabajo, en danza, es un paseo.

No descarto, por supuesto la posibilidad de estudiar teatro otra vez, si es que me vuelve a llamar, pero por ahora, soy mas feliz bailando sin parar. De todas formas, las clases de actuación me han ayudado mucho. No puedo imaginarme como bailaría si no hubiese tenido a esa excelente maestra de teatro que me enseno tanto. Desde como conocer a un personaje hasta como funciona el mundo que hay detrás del telón y lo que es la calidad en un escenario. Si no aprendí a actuar decentemente, se la importancia de una puesta en escena bien hecha y del trabajo que se necesita para lograrla. Bailando, me di cuenta que se puede hacer todo eso y disfrutándolo.

Aquí están algunos apuntes que los maestros de teatro nos iban diciendo. Como no usábamos cuaderno, los escribo como me van llegando a la mente, con palabras mías. Algunas creo que las he dominado en mayor o menor medida, otras, aun las sueño en la noche. Espero les gusten y, si les parece bien, las apliquen.

1.-La Cuarta Pared : Se trata, básicamente, de imaginarse que entre el escenario y el publico hay una cuarta pared que no te deja verlo. Así, no solo dominas los nervios sino que sales de este mundo y entras en el de tu personaje.

2.-Mística del Trabajo :Es, precisamente, concentrarte lo suficiente para aislarte de este mundo. Conservar la mística del trabajo significa no distraerte, no voltear ni interrumpir el ejercicio aunque tu novio o novia entre al salón de ensayos con un ramo de rosas del tamaño del mundo. Tu ya no estas en este mundo.

3.-!Nunca termines el ejercicio!: Esta era toda una tortura durante las primeras clases. El único que dice cuando se acaba la improvisacion o escena es el maestro o director. No se vale que de pronto te pares, mires al maestro y digas "Es que no puedo" "Es que no me sale" . Exige mucha agilidad mental pero a la larga sirve muy bien para resolver esos problemitas que surgen ya sobre el escenario. En teatro, como cuando el valiosisisisisisisisisimo collar de la reina se rompió en mil pedacitos a media escena y en la danza del medio oriente cuando la espada se cae de la cabeza y aun debía estar allí otros 3 minutos.

Solo tres para empezar, cuídense y bailen mucho. Nos vemos!